Оригами (в переводе с японского «сложенная бумага») — древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была изобретена бумага.
Бумага для оригами была изобретена в Китае, а вот первые способы складывания из неё удивительных по красоте фигурок придумали мастера из Японии. В японском языке «Бог» и «бумага» звучат одинаково, «бумага» и «божество» - «ками». В представлениях японцев возникла некая мистическая связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги.
Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах. К примеру, кусочки овощей и рыбы, перед принесением в дар грозным японским богам предварительно складывались жрецами храмов в специальные бумажные коробочки оригами — санбо.
Но спустя некоторое время каждый уважающий себя представитель японской аристократии должен был знать, как сделать оригами из бумаги. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги.
Немного истории
В периоды Камакура (1185 - 1333 гг.) и Муромати (1333 - 1573 гг.) оригами выходит за пределы храмов и достигает императорского двора. Аристократия и придворные должны были обладать определенными навыками и в искусстве складывания. Записки, сложенные в форме бабочки, журавля, цветка или абстрактной геометрической фигуры были символом дружбы или доброго пожелания для любимого человека. Умение складывать стало одним из признаков хорошего образования и изысканных манер. Различные знатные семьи использовали фигурки оригами как герб и печать.
В периоды Адзути-Момояна (1573 - 1603 гг.) и Эдо (1603 - 1867 гг.) оригами из церемониального искусства превратилось в популярное времяпрепровождение. Тогда бумага перестала быть предметом роскоши и оригами начало распространяться и среди простого народа. Именно тогда, триста-четыреста лет тому назад, изобретается ряд новых фигурок, которые позже становятся классическими.
Среди них и японский журавлик (цуру) — традиционный японский символ счастья и долголетия. Искусство оригами в Японии стало традицией, которая передается из поколения в поколение в основном по женской линий. Историки оригами утверждают, что по манере складывания и набору фигурок можно было определить провинцию Японии, в которой выросла и обучалась девушка.
Первой книгой по оригами, которая вышла в Японии в 1797 г., считается книга «Семба-цуру ориката». Ее название переводится «как сложить тысячу журавлей». Это связано со старинной легендой, в которой говорится, что тысяча сложенных классических бумажных птиц помогает осуществить желания. Книга целиком посвящена складыванию одной-единственной модели — журавлика. Разнообразие же 49 вошедших в нее моделей строится на различном сочетании журавликов между собой. Например, они могут иметь вид гирлянды, в которой фигурки соединены кончиками крыльев или клювами.
В 1845 г. в Японии издается книга «Кан-но-мадо», что в литературном переводе означает «зимнее окно», или точнее «окно середины зимы». Она включает инструкции, большей частью словесные, как складывать несколько десятков классических фигурок из бумаги и графические иллюстрации готовых моделей. Именно в «Кан-но-мадо» впервые печатается схема складывания базовой формы «лягушка» и самой фигурки на этой основе.
Это время характеризуется началом «демократизации» оригами — превращения этого занятия из ритуально-храмового действа в популярный досуг. Название книги указывает на оригами как на занятие, с помощью которого можно приятно скоротать длинный зимний вечер.
В 1879 г. директор школы для девочек Саки Нобузоу сделал для своих маеньких учениц книгу по оригами, содержащую инструкцию складывания 20 несложных классических фигурок. В 1885 г. Окамото Консеки издал книгу для детей по оригами «Ориката», которая позже была переведена на английский язык.
Новый этап в истории создания оригами начался после Второй мировой войны благодаря деятельности Акиры Йошизавы. Во время войны он был служащим военного завода и мечтал заняться оригами профессионально. После войны, перенеся голод и нищету, Акира Йошизава изобрел сотни потрясающих фигурок. Он доказал, что искусство может быть авторским и изобрел условные знаки складывания, которые можно представить в виде рисунков-чертежей.
В течение нескольких лет Японское министерство иностранных дел посылало его в многочисленные поездки по странам Европы, потому что развитое и поддержанное им традиционное японское искусство стало международным средством мира и дружбы без слов.
В начале XX века Япония широко открыла двери остальному миру, и европейцы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами: лягушкой, рыбой, журавликом, цветком ириса.
В Европе тоже были знакомы с искусством складывания бумаги. Например, в Испании была создана бумажная птичка «пахарита». Само искусство складывания фигурок из бумаги называется в Испании «делать пахариты», а разнообразные фигурки — «различные другие пахариты».
И все же бумага была материалом редким и дорогим. Чаще в Европе складывали ткань — воротники (в костюмах XVI-XVII вв.), чепцы и другие головные уборы, которые носили сестры милосердия, монахини, горничные.
В начала XIX века немецкий педагог, создатель первых детских садов Фридрих Фребель впервые начал пропагандировать складывание из бумаги как дидактический метод для объяснения детям некоторых простых правил геометрии. Возможно, именно с его подачи школьники разных стран мира теперь знакомы с небольшим набором «фольклорных» фигурок из бумаги.
Вот имена известных людей, любителей оригами, из рук которых вышло множество замечательных бумажных фигурок: Леонардо да Винчи, Льюис Кэррол, Гудини . Известно, что Лев Толстой большой знаток оригами.
Оригами — и детская забава, и элемент дизайна, и неотъемлемый атрибут народных праздников во многих странах мира. Существуют театры, где персонажами и декорациями являются бумажные фигурки.
Занятие оригами оказывает положительное влияние на развитие детей. Специалисты-медики считают, что оно позволяет полнее использовать ресурсы психики, гармонично развивая оба полушария головного мозга.
Но прежде всего, оригами — это искусство, которое дарит людям радость!
О таком виде искусства, как оригами, слышал, наверняка, каждый современный человек. Однако часто даже тот, кто любит проводить свое свободное время, складывая всевозможные фигурки из бумаги, не знает, какой является история оригами, когда и где зародилось это искусство.
Обязательным материалом для данного вида искусства является, естественно, бумага. И хотя первый станок по производству бумаги был изобретен в Китае, история оригами берет свое начало в Японии. Именно японцы в начале 8 века начали складывать различные фигурки. Кстати, в японском языке слово «оригами» означает «сложенная бумага». Стоит отметить, что в те времена бумага являлась очень дорогим материалом, поэтому доступна она была только храмам и монастырям. Монахи делали специальные бумажные коробочки под названием «санбо», в которых приносили жертвы богам. Эти первые поделки оригами изготовлялись без использования каких-либо инструментов, а материалом являлась исключительно бумага.
Немного позже каждый японский аристократ умел делать подобные коробочки для преподнесения подарка дорогому человеку или дани богу. А спустя 600 лет бумага перестала быть столь ценным ресурсом, что позволило данному искусству развиваться большими темпами. История возникновения оригами, наверное, уже давно забыта японцами, однако подаренная ими техника складывания первых самолетиков, фигурок животных и удивительных цветов радует весь мир и сегодня.
Как уже упоминалось выше, первыми изделиями, изготовленными в технике оригами, были коробочки. Но поскольку они изготовлялись исключительно в практических, а не декоративных целях, их нельзя назвать настоящими произведениями искусства. Журавлик – именно с этой фигурки началась история оригами, как вида искусства. В первом японском издании по оригами под названием «Семба - цуру ориката», что в переводе означает «Как сложить тысячу журавлей», были описаны особенности складывания из бумаги 49 моделей журавликов. Это была достаточно подробная инструкция оригами, хотя и с минимальным количеством графических иллюстраций. Выпущена эта книга была в 1797 году настоятелем храма Рокан.
Стоит отметить, что в книгу вошли инструкции по складыванию не только отдельных журавликов, но и различных сочетаний их между собой. Например, фигуркам могла быть придана форма гирлянды, которая получалась путем соединения нескольких журавликов за кончики крыльев или клювы.
Наиболее активно искусство оригами в Японии начало развиваться после Второй мировой войны. Многим история оригами обязана японскому мастеру Акиро Йошизаву. Именно он начал складывать первые, до того времени неизвестные, фигурки из бумаги, среди которых были лягушки, рыбки, журавлики, цветки ириса и многие другие.
Что касается стран Европы, то многое приверженцы этого искусства, живущие на их территории, почерпнули из Японии. Однако нельзя утверждать, что история возникновения оригами в Европе связана исключительно со страной Восходящего Солнца. Так, некоторые фигурки были сложены испанскими мастерами, а символом оригами в этой стране являются бумажные птички – «пахариты». Существует предположение, что впервые эта фигурка была сложена в Толедо в XII веке.
В 1937 году в Лондоне была издана первая в Европе книга по оригами «Изготовление бумажных игрушек». Ее автором стала Маргарет Кемпбелл. Благодаря ей стало легче складывать такие поделки оригами, как «птица», «водяная бомбочка» и «лягушка». А в 1946 году в английском детском журнале была опубликована схема складывания журавлика.
В России развитие данного вида искусства уходит своим корнями в глубокую древность, однако дать точный ответ на вопрос, когда и как впервые появилось первое оригами из бумаги на территории нашей страны, пока что невозможно. Существуют достоверные данные о том, что Лев Толстой умел складывать различные фигурки из бумаги и посвящал этому немало времени. Найдена его рукопись, где он упоминает о том, что одна женщина научила его делать петушков из бумаги, родиной которых является Япония. Эти «создания» очень забавно махали крыльями, когда их дергали за хвост. Толстой писал, что в дальнейшем все, кому он показывал, как складывать эту фигурку, приходили в восторг от увиденного.
Если говорить о более позднем времени, то развитие оригами в России шло настолько стремительно, что уже в период Советского Союза не было ни одного школьника, которые не умел бы складывать бумажный кораблик, самолетик, стаканчик и многие другие предметы.
Поделки оригами могут быть представлены в виде как плоских, так и объемных фигурок. Под плоскими изделиями имеются в виду различные животные и предметы, которые имеют только одну лицевую сторону и не способны удерживать вертикальное положение на поверхности. В такой технике складывают и кошек, и мишек, и снеговиков и многие другие фигуры.
Что касается объемного оригами, сразу же стоит отметить, что эту технику многие путают с модульной, однако это две разные вещи, и это важно знать. Говоря об объемном оригами, имеется в виду, что из одного листа бумаги путем всевозможных складываний можно получить фигуру, которая будет сохранять вертикальное положение без посторонней поддержки. Вспомните хотя бы кораблики, которые могут не только стоять на столе, но и успешно плыть по ручью. Аналогичным образом можно изготавливать множество фигурок.
Инструкция оригами «домик» является одной из наиболее простых. Для этого понадобится сначала сложить пополам квадратный лист бумаги, а затем еще раз пополам, но уже по вертикали. Последнее действие производится для обозначения центра, к которому на следующем этапе необходимо согнуть края прямоугольника и снова получить квадрат. После это последние изгибы разворачиваются, а верхняя часть прямоугольника загибается к первой намеченной линии под углом 45 градусов. После этого следует развернуть угол и, отогнув к середине верхний слой прямоугольника, сформировать «крышу». Аналогичные действия нужно проделать и с противоположной стороной. Вот домик и готов! Для придания ему большей реалистичности можно воспользоваться карандашами, фломастерами или же цветной бумагой, клеем и ножницами.
Еще одно распространенное и простое оригами из бумаги – кораблик. Для его изготовления понадобится прямоугольный лист бумаги, который следует сложить вдвое поперек, а затем еще раз вдвое, но уже вдоль. Последний изгиб разровнять и к нему согнуть верхние углы листа. После этого один слой нижней части, которая осталась после складывания углов необходимо загнуть наверх c одной стороны, а второй слой – наверх c другой стороны. Полученные по бокам уголки аккуратно загнуть на противоположные стороны, чтобы не выступали. Далее свести углы полученного треугольника таким образом, чтобы получился квадрат. Далее нижние углы необходимо подогнуть вверх на разные стороны, а затем снова свести углы полученного треугольника. На последнем этапе верхние уголки необходимо развести в стороны и можно отправляться с корабликом к ручью.
Модульное оригами, как и обычное – плоское или объемное, возникло в Японии. Первое упоминание об этом виде искусства приходится на 1734 год. Именно тогда японским автором Хаято Охоко была выпущена книга, в которой имелась инструкция по складыванию модульного куба.
Модульное оригами от обычного отличается тем, что в первом случае для складывания одной фигуры требуется множество маленьких треугольников, предварительно сложенных особенным образом в так называемые модули, в то время как для традиционного оригами требуется всего лишь один лист бумаги.
Для изготовления модулей понадобятся стандартные листы бумаги в количестве, которое в 4 раза меньше количества требуемых модулей для изготовления будущей объемной фигуры. Сначала лист бумаги необходимо сложить вчетверо и при помощи ножниц или линейки разделить на 4 части по образовавшимся изгибам.
Далее каждый из четырех прямоугольников нужно согнуть вдоль, а затем поперек. Последний изгиб нужен только для получения центральной линии, которая необходима для удобства дальнейшей работы. После того как он сделан, необходимо разогнуть изделие и согнуть к центральной линии боковые части прямоугольника. Затем следует перевернуть модуль и загнуть выступы, которые остались, наверх, а уголки – на противоположную сторону. Далее необходимо вернуться на один шаг и загнуть выступы внутрь изделия. Для получения готового модуля необходимо сложить полученный треугольник пополам таким образом, чтобы на одной его стороне образовалось два кармашка, в которые и будут в дальнейшем вкладываться острые концы второго модуля для получения определенной фигуры.
Оригами — искусство изготовления бумажных фигурок путем складывания листа бумаги. Родиной оригами считается Япония — Страна восходящего солнца. Но несмотря на то, что оригами является культурным наследием японского народа, начало оно берет в другой восточной стране — Китае, где была изобретена технология изготовления бумаги.
Поначалу бумага использовалась только для письма, затем ее применение расширилось: на ней стали рисовать, складывать из нее фигурки.
Многие десятилетия под страхом смертной казни китайцы хранили тайну создания белого листа. Но со временем вместе со странствующими китайскими монахами стали «путешествовать» и некоторые тайны.
И в VII веке буддийский монах Дан-Хо, который умел делать тушь и бумагу, научил японских монахов изготавливать бумагу по китайской технологии. Очень скоро в Японии наладили массовое производство бумаги, намного обогнав Китай. Слово «оригами» состой из двух иероглифов, которыми обозначают слова «бумага» и «складывание». Это искусство — оригами — стало неотъемлемой частью японской культуры.
Согласно японским традициям, в бумажных моделях ценился не столько реализм в передаче форм птиц, животных или цветов, сколько ощущение духа, присущего тому или иному созданию природы. Это ощущение передавалось с помощью всего нескольких складок на листе бумаги. В качестве основы оригами выбран квадрат, и это не случайно. В Древней Японии он считался воплощением мира, находящимся под куполом неба. Именно квадрат способен бесконечно меняться и преобразовываться, воссоздавая множество новых форм.
С этим связан и строжайший запрет разрезать квадрат в процессе складывания фигурки, чтобы не нарушить целостности мира. Со временем оригами становится обязательным занятием во многих японских семьях. Мамы передавали свои знания дочкам, показывая немногие известные им фигурки. Искусство существовало много веков как храмовое, чрезвычайно регламентированное по технике выполнения.
Количество фигурок было невелико. Но приемы работы с бумагой как с материалом, на котором можно не только рисовать, но и особым образом сворачивать его, тщательно шлифовались. Если обратиться к истории разных стран, то практически везде, где существовало производство бумаги, сложились свои традиции создания из плоского листа различных фигурок.
Так было, например, в Северной Африке или Латинской Америке. Но именно Япония подарила миру искусство оригами. Взрыв популярности оригами произошел после Второй мировой войны благодаря Акиро Иошидзава, который решил посвятить себя развитию этого искусства. Именно он создал то, что сегодня называется «оригамная азбука».
Условные обозначения, символы, графические знаки, придуманные Акиро, позволили зафиксировать на бумаге процесс складывания оригамной фигуры. Это замечательное открытие позволило оригами стать универсальным международным языком. И сегодня все книги, посвященные искусству оригами, используют ори-гамную азбуку Акиро Иошид-завы.
Сейчас оригами популярно во всем мире. Оно перестало быть просто искусством. Оригами — великолепный способ снятия стресса, прекрасный метод обучения, да и просто увлекательное занятие.
p.s. Не будь жадиной, поделись ссылкой на эту поделку с друзьями!
РЕФЕРАТ
Тема:
« Искусство оригами »
Реферат подготовила:
Ефимцева Светлана Викторовна
03 октября 2016 г.
г. Радужный, ХМАО-Югра
Российская Федерация
Оглавление
Введение
1. История возникновения и создания оригами
1.1 История бумаги
1.2 История оригами
1.3 Материалы, приемы и методы создания модели.
2. Роль оригами в воспитании, обучении и развитии ребенка
2.1 Педагогические теории Фребеля
2.2 Обучение предметным дисциплинам через оригами
2.3 Психотерапевтические эффекты оригами
Заключение
Литература
Введение
Является ли оригами искусством? Какое влияние оно оказывает на воспитание, развитие и обучение детей? Ответь на эти вопросы непросто, поскольку трудно определить признаки, по которым ту или иную форму деятельности можно отнести к области искусства и определить степень ее влияния на развитие ребенка
Актуальность темы
Оригами входит в факультативную программу обучения многих образовательных школ. Некоторые педагоги успешно создают авторские программы и комбинируют оригами с преподаванием геометрии, истории культуры, фольклора, изобразительного искусства и технологии. Оригами помогает осваивать чтение и математику, улучшает почерк. Занятия складыванием способствует развитию психологических контактов между учителем и учеником. Оригами является искусством и ему присущи свойства характерные для занятий, которые без сомнений относятся к художественной деятельности. За последнее десятилетие российские издания выпустили ряд книг, брошюр и альбомов под редакцией Афонькиной Е.Ю, Афонькина С.Ю, Коротеева И.А и др., посвященных искусству складывания.
Фигурки оригами способны быть образами и доставлять эстетическое наслаждение, нести отпечаток личности творца.
Цель – изучить особенности оригами, как искусства и определить степень его влияния на развитие ребенка.
Задачи:
1 изучить литературу по теме реферата;
дать определение ;
изучить историю создания и возникновения искусства оригами;
рассмотреть варианты выполнения моделей;
Структура : реферат состоит из введения где представлены цели и задачи, актуальность выбранной темы реферата, двух разделов содержащих сведения об истории возникновения бумаги и оригами, методах и формах работы, а так же влияние оригами на развитие ребенка, заключения, списка литературы.
1История возникновения и создания оригами
История бумаги
Бумага является привычным материалом, с которым мы сталкиваемся на каждом шагу, но редко кто задумывается о том, что бумага -необыкновенное изобретение человека.
Изобретение бумаги справедливо приписывают китайцам. Еще до нашей эры они писали на деревянных бамбуковых дощечках и шелке. Способ фиксации знаний на дощечках был объемен и поэтому неудобен (известен факт, когда литератор династии Хань (206 г. до н.э. — 220 г. н.э.) Дуфань Шо написал для императора статью на трех тысячах древесных стволов). А шелк, хоть и являлся прекрасным материалом для письма, был слишком дорогим. Поэтому в дело шли даже самые малые его обрезки, которые смачивали и растирали между камнями. Полученную кашицу наливали на ровную поверхность и сушили под гнетом. Это была еще не бумага в строгом смысле слова, но уже шаг к ее изготовлению. Подобную технологию использовали и восточные туркмены для изготовления тончайшего войлока. Для этого они распускали в воде небольшие кусочки шерстяной нити. Их затем отлавливали ситом, отбрасывая на специальный пресс, отжимали и сушили.
К 3 в. до н.э. китайцы заменили шерсть и шелк более дешевым и доступным материалом – растительными волокнами, используя для этого толченую кору тутового дерева и размочаленные стебли бамбука. Получился совершенно новый материал-бумага. Официальной же датой «появления» бумаги в Китае считается 105 г. до н.э., когда чиновник Цай Лунь сделал официальный доклад императору о существовании такой технологии.
Высушенные листки спрессованного волокнистого материала оказались прекрасным материалом для письма. Император Хен Сюай даже издал специальный указ, запрещающий писать на дереве и предписывающий использовать для письма только бумагу.Китайцы долго держали в секрете рецепт получения бумаги, чтобы сохранить монополию на ее изготовление и обеспечить рынки сбыта за границей. Однако, согласно легенде, в начале VII в. н.э. странствующий буддийский монах Дан Хо, о котором современники говорили, что он был «богат знаниями и умел делать бумагу и тушь», добирается до Японии, где раскрывает секрет. Произошло это, как утверждают «Японские хроники» («Нихонги») в 610 году. А спустя столетие японцы уже производят свою собственную бумагу, которая по качеству превосходит китайскую. Первоначально бумагу в Японии получали из коконов шелкопряда. Их варили, раскладывали на циновку, промывали в речной воде, перетирали в однородную массу, которую после отцеживания воды сушили. Верхний слой, или шелковую вату, удаляли, а на циновке оставался тонкий волокнистый слой, который после высушивания превращался в лист бумаги.
Вскоре дорогое сырье заменили более дешевым — теми же стеблями бамбука, древесной корой, коноплей, тряпьем. Появляется много мелких мастерских, производящих бумагу. Первая крупная бумажная фабрика в Токио возникает в 1871. К тому времени в стране уже было открыто более 3,5 тысяч мастерских по изготовлению бумаги.
Почти полторы тысячи лет тому назад искусством производства овладели и в Индии, Кампучии, во Вьетнаме. Здесь научились делать бумагу из старых парусов, пеньковых и льняных тряпок, старых сетей и канатов. Как известно из книги Боданова В.В. «Энциклопедия обыкновенных вещей» , секрет изготовления бумаги становится известен в Самарканде. В 751 г в результате военного конфликта в плен к арабскому халифу попадают мастера - бумагоделы. Далее искусство изготовления ценного материала медленно проникает на Запад. В 1150 году испанцы перенимают секрет, затем технология переходит в Германию, Венгрию, Францию, Швецию.
В России производство бумаги начинается позже, чем в Европе. На протяжении 200 лет бумагу закупали за рубежом. Древнейший из известных в настоящее время русский документ на бумаге- договорная грамота князя Симеона Гордого- составлена в 1340 г, а старейшая рукописная книга на бумаге- «Поучения Исаака Сирина»- относится к 1381 г. Собственное изготовление бумаги в России появляется во времена царствования Иоанна Грозного, когда под Москвою на реке Уче построили первую бумажную мельницу. Несколько крупных бумажных мельниц, построенных по европейским образцам, появились при Петре I.
Старинная технология производства бумаги сохраняется в Японии и до сегодняшнего дня. Мастерам, овладевшим тайнами древних ремесел, присваивается звание «живое сокровище» и выделяется значительная стипендия. Вместе с крупнейшими фабриками, производящими ежедневно километры бумаги в рулонах, работают маленькие мастерские, где выделывают вручную отдельные дорогостоящие листы бумаги «васи». Эта бумага очень прочная — она выдерживает несколько тысяч сгибов.
В настоящее время создан Музей бумаги, который находится в г. Базеле (Швейцария). При музеи работает старинная бумажная мельница ХVвека, которая приводит в действие небольшая речушка. Она исправно толчет в каменной ступе сырье-лохмотья тканей, куски картона и разной бумаги, и любой желающий может самостоятельно изготовить с ее помощью собственный бумажный лист.
История оригами
У историков не вызывает сомнения, что бумага была изобретена в Китае. Однако, не смотря на существование небольшого числа изделий, сложенных из бумаги, традиционно считающихся китайскими, родиной оригами стала именно Япония. Возможно, это объясняется тем, что в Японии процесс складывания удачно иллюстрировал некоторые мировоззренческие идеи философии Дзен. Немаловажным оказалось сходство звучания слов, ведь «ори» означает «сложенный», а «ками»- «бумага» и «бог» одновременно. Японцы видели мистическую связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги. Так возникла связь между религиозным культом и складыванием из бумаги. Не случайно первое оригами появляются в синтоистских храмах. Дин из ритуалов с их использованием состоял в изгибании небольших бумажных коробочек Санбо. В коробочки помещали кусочки рыбы и овощей, которые верующие преподносили в дар божествам.
Утратив со временем свое ритуальное предназначение, оригами вышло за пределы храмов и достигло императорского двора. Умение складывать из бумаги считалось у придворных одним из признаков хорошего образования и изысканных манер. Записки, сложенные в форме бабочки, журавля, цветка или абстрактной геометрической фигуры, были символом дружбы или доброго пожелания. Ими удавалось выразить больше внимания, любви, чем словами. В период Адзути- Момояма и Эдо оригами из церемониального искусства превратилось в популярный способ времяпровождения. Именно в это время изобретаются новые формы, которые стали классическими. Английский исследователь оригами Эрик Кенневей считает, что Якко-сан - так называется традиционный японский клоун, является одной из древнейших бумажных фигурок, способ складывания которой был зафиксирован в период Муромати (1394-1572) и передавался из поколение в поколение. Цуру – в переводе с японского «журавль», символ удачи и долголетия, в изданной в 1797г книге « Сембадзуру ориката» приводятся десятки конструкций журавлей, соединенных вместе в гирлянды. Старинная легенда утверждает, что если сложить тысячу бумажных журавлей, то исполнится загаданное желание.
Появление авторских моделей и бурное развитие оригами, как направления современного искусства началось только после второй мировой войны, главным образом благодаря усилиям всемирно известного японского мастера Акиры Йошизавы. Он изобрел единую универсальную систему знаков, с помощью которых можно записать схему складывания любой фигуры.
Материалы, приемы и методы создания модели.
Слово «оригами» переводится с японского как « сложенная бумага». Существует несколько приемов и способов выполнения фигурок оригами. Традиционно принято считать, что фигурки выполняют из бумаги, но существуют и другие материалы для выполнения моделей. Для достижения художественного эффекта для каждой работы необходимо подобрать подходящую бумагу или другой материал. В Японии существует десятки разновидности бумаги: данси- песчано-древесная бумага( период Нара 710-794), газенси-бумага для каллиграфии и рисунков тушью, сенси-рисовая бумага для рисования и др. Приемы работы с бумагой могут быть разными, например английский дизайнер Поль Джексон создавал объемные композиции из жатой бумаги, которые демонстрировал на выставках абстрактного искусства. Метод мокрого складывания используют в своих работах Акира Йошизава, Майкл Ляфосс и др. С помощью мокрого складывания оригами можно придать природную живость форм и заставить бумагу держать форму. Для достижения этих целей можно использовать фальгу.
Любопытный метод разработали японские технологи для придания оригами прочности. Для этого фигурки складываются из специальной волокнистой бумаги, бумага хорошо держит складки и не раскисает при намачивании. Готовые модели смачивают водой, содержащей глину, высушивают и обжигают в печи. В 1999г директором японского центра керамики была разработана специальная «керамическая бумага», которую можно складывать как обычную бумагу. Другой способ керамических оригами придумала Е. Колесникова, она изготовила фигурки оригами из тонко раскатанных пластов глины. После покрытия глазурью и обжига фигурки становятся вечными. Свой метод придания прочности оригами предложил художник из Саратова В.Чернов. Он начал складывать не бумагу, а листы жести. Фигурки складывают по намеченным линиям паттерна. Такое направление развития оригами представляется интересным , способным придать оригами функции городской скульптуры.
Складывать можно не только бумагу, но и ткань. Различные гофрировки находят свое применение в оформлении складок-плиссе, манжет и воротников. Моделирование головных уборов из квадратного куска ткани без надрезов и сшивок. В Японии уже в ХI в монахи используют во время изотерических ритуальных церемоний камико- нижнее одеяние из бумаги.
2. Роль оригами в воспитании, обучении и развитии ребенка
2.1 Педагогические теории Фребеля
Первые попытки использовать оригами в педагогических целях в Европе принадлежат немецкому гуманисту Ф. Фребелю. В ХIХ он один из первых создал детские сады и внедрил в них искусство оригами. Фребель считал, что жизнь, движение и знание - есть три основные части. Его философия воспитания и образования включает в себя четыре важных компонента: свободная активность, творчество, участие в жизни социума, мышечная активность. Основываясь на этих идеях, он предлагал детям развивающие игры, основы геометрии изучать через осязаемые реалии складывающиеся бумаги. Для реализации этих идей он организовал частную школу в Кейлау. Сельское окружение позволяет Фребелю воплощать в жизнь свою идею о том, что постоянная практическая деятельность ребенка является составной частью воспитания и способствует умственному росту. Для Фребеля ручной труд был направлен « Не на подготовку ремесленника, но на выработку более совершенного человека». Его педагогические идеи дали плодотворные плоды. Система детских садов выжила , окрепла и стала общепризнанной. Уже в 1892г. В Англии был основан специальный Фребелевский колледж, основной задачей которого было распространение педагогических идей немецкого гуманиста в среде английских педагогов. Идеи Фребеля не остаются застывшими. Каждое поколение педагогов наполняет их своим творческим содержанием. Не удивительно поэтому, что в наши дни оригами играет определенную роль в деле образования и воспитания подрастающего поколения.
2.2 Обучение предметным дисциплинам через оригами
В конце ХХ века возник новый термин «оригаметрия» обозначающий область геометрии, в которой задачи решаются методом складывания. Оригаметрия –область очень молодая, и пока не существует учебников и соответствующих программ. С точки зрения живущего в Италии японского математика Хуми аки Хузита, оригаметрия базируется на шести аксиомах. Существует единый сгиб: проходящий через две данные точки; совмещающий две данные точки; совмещающий две данные прямые; проходящий через данную точку и перпендикулярный данной прямой; проходящий через данную точку и помещающий другую данную точку на данную прямую; помещающий каждую из двух данных точек на одну из двух данных.
Разнообразные задачи, связанные со складыванием, позволяют развивать у детей пространственное мышление. Задачи упражнения проводятся в качестве разминки, примеры задач можно найти на страницах журнала
« Оригами» начиная с 1998г в рубрике «Контрольные по оригами».
На уроках изобразительного искусства в рамках учебной программы предусматривается выполнение аппликации, где появляется возможность «оживить» сложенные фигурки. К примеру, простой сложенный ребенком грибок прикрепляется на лист бумаги и фантазиям юного творца есть, где развернуться. Он может нарисовать лес или лукошко с грибами. А может это будет рекламный плакат или плакат, предупреждающий о ядовитых грибах. С помощью аппликации можно выполнить открытки в технике оригами. Оригами предоставляет прекрасные возможности для декоративного оформления открытки. Изготовить модули можно из чайных пакетиков квадратной или прямоугольной формы, пакетики ярко раскрашены и получающиеся из них орнаменты выглядят очень живописно. Искусство оригами позволяет выполнить ряд интересных моделей, фигур, трансформацию плоскостей, трансформацию цилиндров, модель спирали ДНК, додекаэдр, маски и многое другое.
Чаще всего оригами преподают детям, педагогами многих стран было замечено, что оригами:
Учит слушать устные инструкции учителя;
Учит совершать последовательные действия;
Развивает способность контролировать с помощью мозга тонкие движения рук и пальцев;
Улучшает пространственное воображение и умение мысленно оперировать с объемными предметами;
Учит читать чертежи, по которым складывают фигурки;
Развивает уверенность в своих возможностях;
Знакомит с геометрическими понятиями, стимулирует развитие памяти;
Развивает творческие способности и исследовательские навыки.
Известно, например, что прибывшему Петербург в начале ХХвека преподавателю английского языка ЧарльзуГиббсу именно оригами помогло завоевать доверие маленького царевича Алексея.
2.3 Психотерапевтические эффекты оригами
Складывая Фигурки из бумаги, человек поневоле концентрирует свое внимание на этом процессе. Действуя автоматически, без контроля сознания, заниматься оригами невозможно. Занятия оригами можно считать своеобразной психиатрией, которая позволят отвлечь от повседневной обыденной жизни, забот и тревог, позволяет прикоснуться к сферам, лежащим выше плоскостей обыденности. Занятия оригами активизирует работу левого и правого полушария головного мозга , так как требует одновременного контроля обеих рук. Психологами были проведены специальные исследования о влиянии оригами на развитие детей, их познавательные и психомоторные особенности. Работа проводилась психологами из Ростова-на-Дону, супругами Шумаковыми. Уровень интеллекта детей определялся до и после проведенного цикла занятий с помощью методики Равена. Уровень пространственного воображения оценивается по тесту Barron, где особое внимание обращается на образность и тщательность прорисовки рисунка. Динамику психомоторных показателей определяли с помощью теппинг-теста Е.П.Ильина, основанного на определении максимального темпа движения рук. Уровень тревожности анализировался с помощью методики Люшера.
Основываясь на полученных результатах исследования, можно сделать следующие выводы:
Оригами повышает моторику рук;
Повышает работу правого и левого полушария головного мозга;
Повышает интеллектуальные способности;
Активизирует творческое мышление и развивает пространственное воображение;
Улучшает глазомер;
Снижает уровень тревожности;
Повышает и стабилизирует на высоком уровне психоэмоциональное состояние.
Психотерапевтические эффекты оригами были подтверждены с помощью научных методов. Результаты этих исследований были озвучены на II Всероссийской научной конференции “ Методы психологии».
Заключение
Оригами прежде всего – искусство, призванное дарить людям радость. Складывая оригами, мы постоянно иллюстрируем этим процессом знаменитое высказывание дзен-буддизма: « В мире постоянны только перемены». Оригами – это не скульптура, где от куска материала отнимается все лишнее, чтобы выявить рожденную в голове художника форму. Искусству складывания вовсе не нужны математические знаки, коль скоро она занимается трансформациями. Оригами позволяет извлекать из квадрата только те формы, существование которых в принципе возможно.
Выставки оригами проходят в таких мировых музеях, как Лувр. Изделия таких мастеров, как Майкл Ляфосс, выставляются в художественных галереях США на продажу, печатаются буклеты и книги по оригами. Многие предприниматели заказывают мастерам бумажные фигурки для использования в качестве символа фирмы. Бумажные фигурки используются при создании рекламных роликов и плакатов.
Некоторые люди сделали изготовление бумажных фигурок своей профессией. Школьники с большим удовольствием складывают бумажных птиц , рыб, зверей, многогранники которыми украшают выставки, классные комнаты. Красивые и выразительные маски широко продаются как настенные украшения, а школьники своими руками создают маски к новогодним праздникам. Искусство оригами несет в себе красоту, гармонию, но наряду с этим, оно оказывает огромное положительно влияние на развитие личности ребенка, его эмоциональное состояние, творческое мышление.
Литература
1. Афонькин С.Ю. Веселые уроки оригами в школе и дома СПб «Лира»,2001
2. Афонькины С. и Е. Все об оригами СПб ООО «СКЭО Кристалл», 2006
3. Богатеев З.А. Чудесные поделки из бумаги М..П ,1992
4. Стейберг М. Смастерим из бумаги. Складывание.- Талин, 1988
5. Тарабанина Т.И.Оригами и развитие ребенка Ярославль: «Академия развития»,1998
6. Чернов В. Оригами для детей и взрослых. Животные и птицы. -Саратов, 1996
.
Оригами — волшебство рук и линий, когда лист бумаги в твоих руках превращается в настоящую игрушку, или упаковку для подарка, или бумажную посуду и даже мебель. С тех пор, как я увлеклась этим искусством, мне кажется, что нет такого, что нельзя было бы сложить из бумаги.
Из листа простой бумаги получаются необычайные волшебные цветы, изумительные украшения. Животные — совсем как настоящие, рыбы-плывут, птицы — летают. Самолеты и корабли всегда готовы отправиться в путешествие... А как давно человек освоил это искусство? Поговорим об этом сегодня.
Искусство оригами зародилось много веков назад в Японии. Точнее будет заметить, что в то время оригами еще не рассматривали как вид искусства. Бумага в то время была дорогая и являлась предметом роскоши. Первые поделки появились в монастырях.
«Ори» означает «сложенный», «ками» — «бумага» и «бог» одновременно. Японцы проводили мистическую связь между фигурками, сложенными из бумаги, и религиозными ритуалами. Фигурками из бумаги украшали стены храмов, статуи богов, помещали их на жертвенные костры.
Когда бумажное производство стало развиваться быстрыми темпами, оригами утратило свое мистическое значение и вышло за пределы храмов и монастырей. Но бумага все еще была достаточно дорогим материалом и непозволительной роскошью для низших слоев населения, поэтому, оригами уже, как искусство, получила распространение, в первую очередь, при императорском дворе. Умение складывать поделки из бумаги считалось признаком изысканных манер и хорошего образования. На балах кавалеры развлекали дам складыванием поделок из бумаги. Фигурки являлись гербом и печатью в знатных семьях, ими украшали дома и праздничными церемонии. Тайные послания сворачивались в определенной последовательности, так что несведущий человек не могу их развернуть. Любовные же послания и записки носили отпечаток романтизма и складывались в виде бабочки, птички, цветка.
В XVI-XVII веках оригами стало доступным увлечением многих японцев. Именно в этот период были созданы «классические модели» оригами.
В XIX веке искусство оригами вышло за пределы Японии и стало доступным всему миру. В Европе технику оригами стали применять при складывании ткани при пошиве одежды, головных уборов. Своего широкого распространения оригами достигло после Второй Мировой Войны, благодаря усилиям известного мастера Акиро Йошидзавы. Он создал множество новых, никому не известных фигурок и изобрел единую универсальную систему условны обозначений, с помощью которых можно записать схему складывания любой фигурки.
Многим из вас с детства известна история о девочке из г.Хиросима, которая искренне верила, что стоит ей сложить 1000 бумажных журавликов и она обязательно выздоровеет. Стихотворение Р.Гамзатова «Я не хочу войны» об этой вере и силе искусства оригами трогает за душу каждого, кто неравнодушен к миру и людям:
Я хочу, чтоб в целом мире
Затрубили журавли
И напомнить всем могли
О погибших в Хиросиме.
И о девочке умершей,
Не хотевшей умирать
И журавликов умевшей
Из бумаги вырезать.
А журавликов-то малость
Сделать девочке осталось... .
Для больной нелёгок труд,
Всё ей, бедненькой, казалось–
Журавли её спасут.
Журавли спасти не могут –
Это ясно даже мне.
Людям люди пусть помогут
Преградить пути войне.
Каждая страна приняла оригами с учетом своих национальных традиций. Так, Испания славится собственными изобретениями в области оригами, птичками — «парахитами».
В Голландии оригами принадлежит ветвь прикладного искусства, на ряду с вышиванием и макраме.
В России оригами признан одним из дидактических приемов при обучении дошкольников и младших школьников. Педагоги проводят с детьми занятия, обучают их складыванию игрушек и поделок. Ведь данное творчество развивает мелкую моторику, пространственное мышление, память, логику и знакомит с геометрическими понятиями.
Все «классические модели» оригами имеют в своей основе квадрат. Однако современное развитие искусства знает модели, сложенные из правильного треугольника, многоугольников и прямоугольника.
В последние десятилетия появились поделки модульного оригами. Это составление фигурок из нескольких одинаковых деталей — модулей. Каждый модуль в отдельности не представляет большого смысла. А вот в единстве с несколькими деталями рождается значимая фигура или поделка.
Еще больше невероятно интересных фактов из истории оригами посмотрите в этом ролике:
Вот такая история возникновения оригами для детей кратко. В нашей сказочной «Мастерской на радуге» собран большой плейлист с простыми оригами. В большинстве своем с ними справятся и дети и взрослые. Видео с оригами вас ждут здесь. А пока предлагаю посмотреть одну из самых любимых моих фигурок оригами — грибы!
Бумажная посуда оригами
Новогодние оригами
Поделки своими руками — деревья.
Бумажный флот — корабли и парусники оригами.
А вы увлекаетесь оригами? Какая фигурка вам нравится больше всего? Пишите в комментариях!
Я желаю вам яркого творчества и полезных знаний!
С любовью,
Людмила Поцепун.
Загрузка...
Частное образовательное учреждение дополнительного профессионального образования «Учебный центр «РЕСУРС»
____________________________________________________________________
Допущена к защите:
___________ Некрасова Д.К.
(подпись) (ФИО)
«____» __________ 20___ г.
ДИПЛОМНАЯ РАБОТА
__________________________История оригами___________________________ (тема работы)
________________________________________________________________
По образовательной программе профессиональной переподготовке
(уровень)
Теория и методика преподавания технологии
(наименование)
Выполнил слушатель: ___Некрасова Д.К.___
(ФИО) (подпись)
Руководитель: ______________________
(ФИО) (подпись)
Дата защиты
«____ »_________20___ г.
Оценка_______________
г. Балаково
Содержание
Оригами очень интересная и увлекательная техника. И она интересна всей категории людей любого возраста, начиная с детей. С помощью оригами ребенок получает возможность развития своих творческих навыков, созданию своими руками красивых игрушек и геометрических фигур из бумаги. Подарить оригинальное изделие близким и просто сделать что-то из бумаги своими руками не может не принести удовольствия. Так же оригами всегда оригинально и красиво.
Изготовленные изделия должны отвечать требованиям программы и эмоционально воздействовать на учащихся, то есть характер труда должен быть воспитывающим, а трудовые задания посильными для учащихся. Все работы должны быть интересными. Приобретенные на уроках знания, умения и навыки должны быть прочными и использоваться в дальнейшем в качестве базы для продолжения образования в школе.
При изготовлении оригами у учащихся развивается фантазия, воображение, моторика рук, пространственное мышление, воспитывается эстетический вкус, воля, аккуратность, трудолюбие, что и делает изучение использования оригами в школе актуальным для исследования.
Объектом исследования является оригами как вид декоративно-прикладного искусства.
Предметом исследования является место оригами в рамках предмета “Технология” и внеклассной работы в школе.
Цель: рассмотреть возможности использования техники оригами для развития всесторонней личности ребенка.
Задачи исследования:
1.Рассмотреть оригами как вид декоративно-прикладного искусства: историю его возникновения, необходимый материал, приемы и технологию выполнения.
2. Выявить развивающее и воспитывающее значение технологии изготовления школьниками изделий в технике оригами.
В процессе работы использовались анализ научно-практической и методической литературы, синтез, моделирование, проектирование, разработка технологии выполнения оригами.
Издревле китайский народ использовал для письма бамбуковые и деревянные дощечки и шелк. Такой способ письма был объемен, и поэтому неудобен, а шёлк, хоть и являлся очень хорошим материалом для письма, был слишком дорогим. Ввиду этого в работу шли его даже самые маленькие обрезки, которые смачивались и растирались между камнями. Полученную субстанцию выливали на ровную поверхность и потом сушили под гнётом. Это была еще не бумага, но уже попытки к ее изготовлению. Подобную технологию также использовали восточные туркмены, в целях изготовления тончайшего войлока. Для этого в воде распускались небольшие кусочки шерстяной нити, которые потом отлавливались ситом, затем отбрасывались на специальный пресс, отжимались и сушились.
К III в. до н.э. китайцы решили заменить шерсть и шелк волокнами, используя для этого размельченные стебли бамбука и толченую кору тутового дерева. Так получился новый материал – бумага. Появление бумаги в Китаеофициально считается 105 г. до н.э. - тогда чиновник Цай Лунь сделал официальное заявление императору о появлении такой технологии.
Высушенные листы волокнистого спрессованного материала оказались на деле идеальным материалом для письма. И император Хен Сюай издал указ, который запрещал писать на дереве, и чтобы для письма использовалась бумага.
В VI – VII в. н.э. в Китае уже использовались бумажные деньги Фей-Тянь (“летающие монеты”) и изготавливались настоящие бумажные книги.
Китайцы бережно хранили свой секрет изготовления бумаги. Технологию ее производства было просто запрещено вывозить за границу. Но, согласно легенде, в VII в. н.э. странствующий монах Дан Хо, добравшись до Японии, раскрыл секрет бумагоделия. Произошло это в 610 году. А спустя столетие в Японии стали производить собственную бумагу, которая по качеству стала превосходить китайскую.
В Японии бумагу изначально получали из коконов шелкопряда. Коконы варили, потом раскладывались на циновку, промывались в речной воде, перетирались в однородную массу, которая после отцеживания сушилась. Верхний слой удаляли, и на циновке оставался волокнистый слой, который был очень тонким, и после высушивания он становился бумажным листом. Со временем сырье заменили на более дешевое – стеблями бамбука, корой дерева, коноплёй, тряпьём.
Красоту, скрытую в вещах, японцы открыли в IX – XII веках, в эпоху Хэйах (794 – 1185) и обозначили понятием “моно - ноаваре”. Это открытие идет от синто, веры в то, что каждая вещь, каждое явление, даже слова, содержат в себе ками – божество. Синтоизм, вообще, очень похож на наше язычество. Для синтоистов ками поселяется во всем, что необычно. Например, в бумаге. А тем более в закрученном в мудреный зигзаг гохэй, который висит перед входом в синтоистские святилища и указывает на присутствие божества в храме. Существует 20 вариантов складывания гохэй, и те, которые сложены особенно необычно, привлекают ками.
До сих пор складывают в Японии ката-сиро – восемь кукол из белой бумаги, которых расставляют для предотвращения несчастий по всем восьми направлениям пространства; гофу – бумажные амулеты; и нагаси-бина – символ семейной гармонии: он и она в бумажном кимоно на круглом ложе. Для изгнания злых духов и очищения храмов синтоисты до сих пор пользуются харам – гуси – метелкой, сложенной из полосок белой бумаги.
В периоды Камакура (1185–1333 гг.) и Муромати (1333–1573 гг.) оригами выходит за пределы храмов и достигает императорского двора. Аристократия и придворные должны были обладать определенными навыками в искусстве складывания. Придворная дама Мурасаки Сикибу, жившая в XI веке, упоминает в своей книге ”Гандзи моно гатари” (“Повесть о блистательном принце Гандзи”) о разновидности оригами – искусстве складывания писем, когда само письмо превратилось в замысловатый конверт с украшением.
В периоды Адзути-Момояна (1573–1603гг.) и Эдо (1603–1867гг.) оригами из церемониального искусства превратилось в популярное времяпрепровождение. Тогда бумага перестала быть предметом роскоши и оригами начало распространяться и среди простого народа. Именно тогда, триста – четыреста лет тому назад, изобретается ряд новых фигурок, которые позже становятся классическими. Среди них - японский журавлик (цуру), традиционный японский символ счастья и долголетия.
Искусство оригами в Японии стало традицией, которая передается из поколения в поколение, в основном по женской линии.
Первым японским изданием по оригами считается книга “Сенбадзуру ориката”, которая вышла в свет в 1797 году. Перевод ее названия “как сложить тысячу журавлей”. Книга посвящена складыванию одной единственной модели – журавлика. Разнообразие же 49 вошедших в нее моделей строится на различном сочетании журавликов между собой. Например, они могут иметь вид гирлянды, в которой фигурки соединены между собой кончиками крыльев или клювами. Автором “Сенбадзуру ориката”, считается настоятель храма Рокан. В том же 1797 году он выпустил книгу» Чашингура ориката”, в которой было показано, как с помощью складывания и ножниц сделать из бумаги главных персонажей популярной в то время пьесы “Чашингура”.
В 1845 году в Японии издается книга “Кан-но-мадо”, что в литературном переводе означает “окно середины зимы”.
Она включает инструкции, как складывать несколько десятков классических фигурок из бумаги и графические иллюстрации готовых моделей.
В 1879 году директор школы для девочек Сани Нобузоу сделал для своих маленьких учениц книгу по оригами, содержащую инструкцию складывания 20 несложных классических фигурок. В 1885 году Окамото Консеки издал книгу для детей по оригами “Ориката”, которая позже была переведена на английский язык.
Начало нового этапа в развитии оригами было после второй мировой войны и было связано с именем знаменитого японского мастера Акиро Йошизава. Его первое знакомство с оригами было в возрасте трех лет.
Это была лодочка, которую ему сложила соседка. После активного использования, эта лодочка пришла в негодность, и Акира решил сделать такую сам. Несмотря на то, что Акира был совсем мал, сложить эту лодочку ему всё же удалось. Вероятно, это и положил начало его любви к складыванию оригами.
Когда Акире исполнилось 22 года, он устроился на фабрику машиностроения. В основу работы он кладёт метод складывания оригами, с помощью которых объясняет азы геометрических понятий. Это настолько увлекает не только учеников, но и самих владельцев фабрики, что Акире позволяют заниматься оригами даже в рабочее время.
Накануне второй мировой войны Акира встречает Исао Хонду, который на 23 года старше его, написавший в 1931 г. книгу по оригами. И готовит материал ещё для второй.
Акира выносит предложение внедрить туда свои оригинальные изобретения, которыми к тому времени он обладал. Но война вносит свои коррективы. Но, несмотря на это сложное время Акира находит время для складывания. Он создаёт выставку для тех, кто ранен. Развесив яркие фигурки над их кроватями.
Лишь в 1950 г. Йошизаве выпадает шанс продемонстрировать собственные работы на выставке прикладного искусства.
Там его работы обретают заслуженный успех. Ему предлагают выступить на съезде профсоюза, рассказав о важности оригами для образования. Счастливый шанс приносит мастеру не малую известность, благодаря этому, он принимает решение перевести занятия оригами в профессию.
Ещё одним судьбоносным моментом в жизни мастера стала публикация его оригами в газете «Асахи крафт». Акира путешествует по стране с лекциясм в школах и университетах. Модели Акиры периодически публикуются в различных изданиях. Спустя год, его работы обретают известность на западе, Уже в 1954 г. выходит его первая книга «Новое искусство оригами», написанная на японском языке.
Активное развитие оригами началось после второй мировой войны.
Именно во время второй мировой войны, когда он был служащим военного завода, у него появилось желание прижать искусству складывания новое веяние. Его оригами стало авторским, он придумал множество оригинальных фигурок. Именно им была изобретена единая и универсальную система знаков, благодаря которой есть возможность записать схему складывания любой фигурки.
По всему миру существуют различные сообщества, в которых состоят люди, для которых оригами имеет большое значение. Благодаря выставкам и конференциям, которые проводятся каждый год, всё большее количество людей узнает об этом виде искусства.
В каждой стране оригами воспринимается по-своему, соответствуя своей культуре и традициям.
В Англии это искусство развивается уже больше четверти века. Его формы существования состоялись и стали даже несколько традиционными. Для Британцев это еще один вид клубной деятельности. Поводом для того является то, чтобы собраться вместе и хорошо провести время: там они демонстрируют свои новые изобретения, учатся складывать чужое и просто обмениваются новостями.
В Америке дела обстоят точно так же, только поставлено все с американским размахом. Если в Великобритании оригами проникнуто чисто английским индивидуализмом, то в США оригамисты выступают большой дружной командой. Но суть остается прежней: оригами - повод для общения.
В Голландии оригами восприняли как чисто прикладное искусство. Оригами в стране тюльпанов сродни вышиванию подушечек и плетению ковриков.
В России так получилось, что большинство взрослых оригамистов - педагоги, а юные складыватели - их ученики. Оригами распространяется среди преподавателей и рассматривается как прием обучения и развития учащихся.
Япония в начале XX века широко открыла двери остальному миру, и европейцы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами: лягушкой, рыбкой, журавликом, цветком ириса.
Однако было бы совершенно несправедливо утверждать, что Европа до этого времени была совершенно незнакома со складыванием. Испания может похвастаться своим собственным, независимым, открытием некоторых фигурок, например птички – “пахариты”. Так называется древняя классическая фигурка, ставшая символом оригами в Испании. Известный оригамист Винсенте Паласиос считает, что многое указывает на появление этой модели впервые в Толедо в XII веке. Если это предположение, верно, то, без сомнения, пахарита является первой традиционной сложенной европейской фигуркой (возможно, одной из первых во всем мире).
Первые упоминающиеся в старинных европейских документах мельницы, изготавливающие бумагу, существовали в Толедо уже в XII веке (в Италии они появились на столетие позже). Само слово “пахарита” (птица) применительно к фигуркам имеет в Испании два значения – название конкретной модели, или вообще любая фигурка, сложенная из бумаги. Само искусство складывания фигурок из бумаги называется в Испании “делать пахариты”, а сами фигурки – “различные другие пахариты”. Сохранился датированный 1563 годом рисунок Антона Ван Дер Вингерде “Астрологический квадрат, превращающийся в пахариту на фоне города Толедо”.
И все же бумага была материалом редким и дорогим. Чаще (в Европе) складывали ткань – воротники (в костюмах XVI – XVII вв.), чепцы и другие головные уборы, которые носили сестры милосердия, монахини, горничные.
В начале XIX века немецкий педагог, создатель первых детских садов Фридрих Фребель впервые начал пропагандировать складывание из бумаги как дидактический метод для объяснения детям некоторых простых правил геометрии. Возможно, именно с его подачи школьники разных стран мира теперь знакомы с небольшим набором “фольклорных” фигурок из бумаги.
Любителем оригами был Льюис Керрол – автор “Алисы в Стране Чудес” и “Алисы в Зазеркалье”, преподававший математику в Оксфорде. Записи в дневнике Керрола свидетельствуют о том, какой восторг охватил его, когда он научился складывать из бумаги игрушку, издававшую при сильном взмахе ею громкий хлопок.
Умел складывать фигурки из бумаги и русский писатель Лев Толстой. В черновике к статье “Что такое искусство?” он пишет: “Нынешней зимой одна мама научила меня делать из бумаги, складывая и выворачивая ее известным образом, петушков, которые, когда их дергаешь за хвост, махают крыльями. Выдумка эта от Японии. Я много раз делал этих петушков детям, и не только дети, но всегда все присутствующие большие, не знавшие этих петушков, и господа, и прислуга развеселялись и сближались от этих петушков, все удивлялись и радовались: как похоже на птиц эти петушки махают крыльями. Тот, кто выдумал этого петушка, от души радовался, что ему так удалось сделать подобие птицы, и чувство это передается, и потому, как ни странно сказать, произведение такого петушка есть настоящее искусство ”.
Выдающийся испанский поэт и философ Мигель де Унамуно написал пародийно-серьезный трактат по оригами, и придумал новый особый способ складывания бумаги, позволивший создать ему много новых забавных фигурок. Описание тех фигурок, которые он складывал за чашкой кофе или чая, можно найти в английском переводе его “Очерков и монологов” (M. Unamuno, essays and Soliloquies, Knopf, 1925). Ортега-и-Гарсет в книге о своем друге Унамуно рассказывает, как однажды философ сложил из бумаги несколько фигурок для маленького мальчика, который спросил его, разговаривают ли между собой птички.
В 1937 году в Лондоне выходит в свет книга Маргарет Кемпбел “Изготовление бумажных игрушек”, в которой впервые упоминаются три традиционные на востоке базовые формы – “водяная бомбочка”, “птица”, “лягушка”. В 1946 году схема складывания классического японского журавлика публикуется в одном из английских детских журналов.
В Японии известно несколько типов оригами.
Ашие-и представляет собой бумажную куклу, сделанную при помощи специальных разрезов и сгибов. Лицо куклы рисуется прямо на бумаге, а костюм может быть нарисован или приклеен.
Нишики-и – в этом типе используют разноцветную бумагу, рисунок на которую наносят при помощи деревянных колодок. На куклах, выполненных в этом стиле, делали аккуратные разрезы и кисточкой разрисовывали черты лица и предметы одежды.
Касанеори представляет собой специальный сгиб, полученный при сгибании нескольких разноцветных листов бумаги, смешанных относительно друг друга. Последний лист бумаги кладется только определенного цвета. Это определяется церемонией и ли событием, в которых используется данный тип оригами.
Кавари-и – это тип оригами, для которого используется бумага , отпечатанная с раздельными рисунками на каждом кусочке бумаги. Сгибание отдельных элементов изделия то открывает, то прячет различные фигуры, изображенные на отдельных частях, создавая причудливые картинки. Этот тип оригами используется в различных детских соревнованиях и конкурсах.
Киритсунаги предполагает изготовление нескольких соединенных Фигур. Лучшим примером является “цурифуне” – стая журавликов. Она делается из квадратного листа бумаги, который надрезан на маленькие квадратики, соединенные с центральным большим квадратом. Существует 49 различных способов разрезания бумаги, и заготовка бывает достаточно сложной. “Сембазуру” подразумевает складывание и украшение дома журавликами как талисман, как желание сбыться мечте. Обычно для этого типа оригами используется японская бумага “ваши”, которая может сгибаться до 30 слоев.
Эти типы оригами не нашли широко использования в других странах мира, так как они тесно связаны с различными церемониями, ритуалами и праздниками, присущими только Японии. Однако складывание, основанное на использовании квадратного листа бумаги и традиционных форм оригами, нашло применение в образовании и искусстве множества стран.
Постепенно сложилась традиционная форма оригами, в основе которой лежали базовые формы “Журавлик”, “ Лягушка“ и т.п.
Творческая форма оригами стала активно развиваться, когда мастера принципиально отказались от использования ножниц. В этой форме оригами вместо надрезов стали использовать несколько листов бумаги для изготовления отдельных частей фигурки и последующего их соединения. Верблюд, свободно стоящий на ногах, у которого возможно изменение наклона головы, - один из примеров такой формы. Некоторые фигурки, например, черепаху, выполняют, деля лист пополам и затем складывая переднюю и заднюю части отдельно. Для того чтобы сделать на основе маски фигурку человека или божества, потребуется дополнительно один-два листа бумаги. Из них складывают верхнюю и нижнюю части туловища .
Часто при изготовлении сложных изделий в творческой форме оригами используют базы и элементы традиционной формы. Такие изделия относятся к комбинированной форме.
Со второй половины XX века складываться новый тип оригами – модульный. Модульные оригами отрицает использование ножниц и клея, для соединения используются складки и кармашки, образующиеся в процессе изготовления модуля.
У оригами давно сложился определенный набор условных знаков, необходимых для того, чтобы зарисовать схему складывания даже самого сложного изделия.
Следуя условным знакам, можно воспроизвести любую работу. Помимо знаков, существует небольшой набор приемов, которые встречаются достаточно часто. Обычно они даются в книгах без комментариев. Считается, что любой новичок умеет выполнять их на практике.
Международные условные знаки вместе с набором несложных приемов и составляют своеобразную "азбуку" оригами.
Большая часть условных знаков была введена в практику еще в середине XX века известным японским мастером Акирой Йошизавой. В последние десятилетия к этим знакам добавилось несколько новых. Все обозначения в оригами можно разделить на линии, стрелки и знаки.
Обучение искусству оригами необходимо начинать с базовых форм.
База – простая сложенная форма, которая может быть развита во множество различных фигурок.
Четыре базовые формы происходят из восточной культуры – основа бумажного змея, основа рыбы, основа птицы и основа лягушки. Основа катамарана имеет западные корни. Основа блина достаточно проста, чтобы появиться в обеих культурах. База водяной бомбы и двойной квадрат также использовались в обеих культурах. Сгибы, выполненные при создании этих форм, делят углы и грани пополам намного чаще, чем каким-либо другим произвольным способом.
Из базовых форм можно сделать множество фигур как плоских, так и объемных. Некоторые базовые формы являются промежуточным этапом при выполнении более сложных баз. Например, из базы “квадрат” можно сделать базовые формы “журавлик”, “лягушка”.
Треугольник - это одна из двух самых простых базовых форм. Для того чтобы ее сложить, необходимо сделать всего лишь одну складку - провести диагональ квадрата.
Книга - следующая простая базовая форма. Как и при складывании треугольника, нам достаточно сделать всего одну складку.
Дверь - базовая форма дверь получается из книги.
Воздушный змей - еще одна довольно простая базовая форма. Она получается из треугольника.
Блин - Складки этой формы кажутся очень простыми, но, на мой взгляд, это одна из самых перспективных базовых форм. Обратите внимание, что, складывая квадрат, мы снова пришли к квадрату. Значит, мы можем сложить из него одну из базовых форм. Такие базовые формы называются блинчатыми базовыми формами.
Рыба - Название говорит само за себя. Перед вами голова, хвост и два плавника. Осталось только придать им нужную форму.
Двойной треугольник - другое название двойного треугольника - водяная бомбочка.
Двойной квадрат - если вы вывернете двойной квадрат наизнанку, то получите двойной треугольник.
Дом - название выбрано исходя из внешнего вида фигурки.
Птица - у птицы есть крылья, голова и хвост. Есть они и у этой базовой формы.
Катамаран - из этой формы очень просто делается пахарита. А также множество кусудам.
Лягушка - из этой формы можно сложить как лягушку, так и цветок.
К базовым формам можно отнести и модули, которые служат основой для изготовления не только геометрических и архитектурных форм, но и создания фигурок животных, птиц и цветов. Количество модулей, используемых при изготовлении фигурки, может колебаться от четырех до нескольких сотен. В основном они скрепляются без помощи клея, для этой цели в модулях есть различные сочетания карманов и клапанов.
Основным требованием, предъявляемым к модулям, является их полная идентичность. Даже небольшие отклонения в размерах зачастую приводят к невозможности сборки изделия.
Отрабатывая технику складывания различных элементов изделий оригами, следует обратить особое внимание на правильное выполнение сгибов. Они должны быть практически “острыми” и слои бумаги в них должны плотно прилегать друг к другу. В противном случае при наложении сгибов друг на друга в последующих операциях происходит смещение элементов и невозможно создать красивое, аккуратное изделие. Поэтому после выполнения каждого отдельного этапа работы нужно проверять “остроту” всех сгибов.
Изучив технику складывания и базовые формы, можно приступать к изготовлению самих изделий.
Вначале стоит выполнять работы, в которых базовые формы не акцентрированны или отсутствуют, то есть изготовление фигурки начать с квадрата, треугольника, прямоугольника, а затем с простейших базовых форм: “Бумажный змей”, ”подушка”, ”Створки двери” и т.п. Эти простейшие формы и изделия из них можно использовать на уроках математики при объяснении свойств геометрических фигур и плоскости.
В схемах, начинающихся с какой-либо базовой формы, процесс ее изготовления опускается, так как учащиеся уже должны знать эту форму и иметь опыт складывания ее. При выполнении подобных изделий следует обратить внимание на то, как сама базовая форма влияет на конечный результат и приемы работы с ней в процессе изготовления фигурки.
В некоторых работах, особенно в комбинированной форме оригами, при выполнении отдельных деталей, составляющих изделие, базой для них служит какой-либо этап выполнения основной части изделия.
При изготовлении изделий, состоящих из нескольких отдельных деталей, модулей или готовых изделий (гирлянды, шары, рамки и т.п.), следует обратить внимание на стандартность и аккуратность их выполнения. Пренебрежение этим приводит к невозможности состыковки частей или к плохому внешнему виду готовой работы. При изготовлении такого типа изделий следует для всей работы выбирать один сорт бумаги (имеются в виду толщина, плотность, эластичность).
При выполнении изделия нужно быть уверенным, что исходный лист соответствует формату, который нужен. Если это не проверить, то во время складывания будут возникать перекосы и наложения отдельных элементов. Загибать или складывать лист аккуратно, соединяя один уголок с другим ровно и точно.
Существуют 4 подготовленных сгиба для квадрата: по одной диагонали, по другой диагонали, сгиб пополам по директрисе (как книжку) слева направо и сверху вниз. Эти сгибы повторяются во многих изделиях.
Когда все эти вопросы отработаны можно переходить к выполнению несложных фигурок или орнамента
Трудно понять это искусство, не занимаясь рисунком, лепкой, икебаной. Живописцу требуется холст, скульптору необходимо пространство для оригами нужен только лист бумаги. Но в листе бумаги заложены бесчисленные возможности, в нем содержится множество ”невидимых” линий складывания, которые необходимо выбрать для получения нужной формы или элемента. Правильно сложена бумага или нет, зависит только от вашего мастерства и глазомера. Для создания новой фигурки, человек должен быть с достаточным воображением, чтобы увидеть линии, по которым можно было бы сложить хоть что-нибудь.
В то время как другие виды искусства зависят от кистей, красок, резцов и других инструментов, в оригами основной инструмент – пальцы рук, и их необходимо тренировать. Для этого подходят упражнения на выполнение отдельных фигур оригами (таких как клюв, лапа, голова, нога) и простых базовых форм.
Усложнение заданий при изготовлении работ в традиционной форме возможно за счет постепенного отказа от схем складывания, выполнения сложных изделий только по готовому изделию (образцу). Хорошие результаты дает форма обучения, когда по собственному сценарию из одного листа бумаги последовательно выполняются все персонажи и необходимые предметы.
Оригами – это искусство складывания бумаги, создание различных фигурок и декоративных вещей. Диапазон возможностей оригами велик: от простой детской игры до целого искусства. Оригами используется в определенных японских ритуалах и церемониях, в реабилитационный период после некоторых болезней. Значительное место оригами занимает в образовании и развитии ребенка:
Учит детей различным приемам работы с бумагой, таким, как сгибание, многократное складывание, надрезание, склеивание.
Развивает у детей у детей способность работать руками, приучает к точным движениям пальцев, у них совершенствуется мелкая моторика рук, происходит развитие глазомера.
Учит концентрации внимания, так как заставляет сосредоточиться на процессе изготовления поделки, учит следовать устным инструкциям.
Стимулирует развитие памяти, так как ребенок, чтобы сделать поделку, должен запомнить последовательность ее изготовления, приемы и способы складывания.
Знакомит детей с основными геометрическими понятиями: круг, квадрат, треугольник, угол, сторона, вершина и т.д., при этом происходит обогащение словаря ребенка специальными терминами.
Развивает пространственное воображение – учит читать чертежи, по которым складываются фигурки и представлять по ним изделия в объеме, помогает развитию чертежных навыков, так как схемы понравившихся изделий нужно зарисовывать в тетрадку.
Развивает художественный вкус и творческие способности детей, активизирует их воображение и фантазию.
Способствует созданию игровых ситуаций, расширяет коммуникативные способности детей.
Совершенствует трудовые навыки, формирует культуру труда, учит аккуратности, умению бережно и экономно использовать материал, содержать в порядке рабочее место.
Большое внимание при обучении оригами уделяется созданию сюжетно-тематических композиций, в которых используются изделия, выполненные в технике оригами.
Происхождение искусства складывания бумаги не известно, но возможно, это было обычным делом во многих странах, где использовалась бумага. При написании работы было изучено двадцать источников литературы, посвященных типам и формам изготовления оригами, открытию и распространению оригами. Наиболее ценной литературой были учебные пособия под редакцией Выгонова В.В. “Практикум по трудовому обучению” изд. Москва, 1999 год, Давыдова В.Н. “Уроки труда в начальной школе” изд. Москва 1999 год, а также журналы «Оригами» за 1998 – 2002.
Артемов А.В. «Декоративно прикладное искусство», изд., М., 1990 г.
Афонькин С.Ю. Уроки оригами в школе и дома. Экспериментальный учебник для начальной школы. М, «Аким», 1995
Афонькин С.Ю., Афонькина Е.Ю. Всё об оригами. Справочник. С-Пб: «Кристалл», М: «Оникс», 2005
Баранов Н.В. «Искусство стран и народов мира», изд., М., 1989 г.
Банк оригами – искусство складывания денег, «Центральный банк России»
Быстрова А.Н. “Основы культурологии”, изд., М., 1995 г.
С.Н. Белим «Задачи по геометрии, решаемые методами оригами» (Приложение к журналу «Оригами»)
Выгонов В.В. «Практикум по трудовому обучению» «Академа» изд., М., 1999г.
Гагарин Б.Г. «Конструирование из бумаги», изд., Ташкент, 1988 г.
Даванова В.Н. Уроки труда для начальной школы. Пособие для учащихся, изд., Москва-Ставрополь 2000 г.
Демидова А.П. Справочник по трудовому обучению, изд., М., 1989 г.
Долженко Г.И. 100 оригами. Ярославль, «Академия развития», 199
Журналы «Оригами» (за период с 1998 по 2003 год)
Интернет сайт www.origami-school.narod.ru
Савиных В.П. Умельцу о поделочных материалах, изд., М., 1998 г.
Соколов Г.И. «Искусство», изд., М., 1988 г.
Сундара Р. Геометрические упражнения с куском бумаги, изд. Одесса, 1973 г.
Чудаков Н.В. Я познаю мир: Детская энциклопедия, изд., АСТ 1999 г.
«Энциклопедия для детей», том 7, часть 1, изд. «Аванта», М., 1997 г.
«Энциклопедия для среднего и старшего возраста», Том 12 (Искусство), 3-е издание, изд., М., 1987 г.
Оригами , также называемое складывание из бумаги , искусство складывания предметов из бумаги для создания как двухмерных, так и трехмерных предметов. Слово оригами (от японского oru [«складывать»] и kami [«бумага»]) стало общим описанием этого вида искусства, хотя некоторые европейские историки считают, что оно придает чрезмерное значение японскому происхождению. искусства, которое вполне могло развиваться независимо во всем мире.
журавлик оригами журавлик оригами.
© Деян Георгиев / FotoliaХотя вырезание традиционно было частью оригами, большинство современных практиков - часто называемых «папками» - избегают вырезания (хотя оно по-прежнему используется в рокоанском стиле связанных журавлей). Большинство оригами складывается из квадратной бумаги и из одного листа. Однако также могут использоваться прямоугольники и другие неквадратные листы, а в составном и модульном стилях оригами используются несколько листов (даже сотни листов могут использоваться в одном произведении искусства).
оригами рыбка Инструкция как сделать оригами рыбку.
Encyclopædia Britannica, Inc.Изготовление моделей из бумаги требует очень мало ресурсов и занимает считанные минуты (или даже секунды). С другой стороны, сложный дизайн может занять несколько часов. Некоторые папки предпочитают почти карикатурную визуализацию своих предметов с использованием простых последовательностей складывания, в то время как другие стремятся к очень точным представлениям, требуя передовых методов.Использование схематических знаков, символов и стрелок позволяет точно описывать последовательности складывания и тем самым дублировать, что означает, что этот вид искусства можно изучать независимо от языка.
Папки обычно не конкурируют друг с другом, кроме как в достижении новых вершин творчества. Творческие конкурсы предполагают разную степень соревновательности. Энтузиасты обычно свободно делятся своей работой, хотя время, затрачиваемое на создание диаграмм для каждого создания, означает, что папки могут легко накапливать большие заделы работы без диаграмм.В свете коммерческого использования оригами закон об авторском праве применяется для защиты прав создателей.
Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасОригами, как и другие виды искусства, имеет множество стилей. К наиболее распространенным относятся:
1. Реалистичный : Создания, демонстрирующие основные черты объекта, часто приводящие к сложным проектам с большим количеством шагов.
2. Minimal : Создания, отражающие суть предмета с минимальными складками и с упором на простоту.
3. Modular : несколько геометрических «единиц», состоящих из нескольких листов бумаги, клапаны и карманы которых заходят друг в друга, образуя многоугольники или многогранники. Обычно все листы складываются одинаково или несколькими способами.
4. Composite : Как и в модульном оригами, используется несколько листов бумаги, но в этом стиле каждый лист складывается по-разному, чтобы реализовать различные части объекта. Составное оригами было одним из самых распространенных стилей в 1950-х и 60-х годах, но сегодня это относительно редкость.
5. Практический : Модели, которые имеют реальное применение, например, для использования в качестве конвертов, коробок, чашек, посуды и т. Д.
6. Pureland : концепция, предложенная Джоном Смитом из Англии, который предложил композиционную систему, использующую только квадратную бумагу и складки «горы» и «долины», в результате чего модели легко копируются.
7. Тесселяция : геометрическая техника складывания, при которой изображение создается за счет рисунка загнутых краев на бумаге.Тесселяции часто бывают периодическими (повторяющимися) и могут быть плоскими или трехмерными, и многие из них демонстрируют дополнительную структуру, когда их держат на свету. Неудивительно, что многие из ведущих практиков этой техники были математиками.
8. Мокрое фальцевание : технология, изобретенная Акирой Йошизавой, при которой бумага содержит водорастворимый клей (известный как проклейка) и слегка увлажняется перед фальцовкой. Влажность позволяет бумаге складываться в мягкие изгибы, которые затем становятся более прочными по мере высыхания бумаги.
9. Crumpled : Техника, созданная Полом Джексоном и разработанная Винсентом Флодерером, заключается в смятии бумаги перед складыванием. Эта техника позволяет создавать очень реалистичные органические формы.
.Что можно сделать, сложив лист бумаги - кораблик, лебедь, самолет? Это искусство складывания бумаги является одним из видов японского искусства и известно как «оригами». В японском «Ори» означает «складной», а «гами» - «бумага».
Давайте теперь посмотрим на историю оригами.
Оригами нашло свое применение на японских праздниках и свадьбах, где искусство оригами использовалось для обертывания и складывания в форме фигуры, представляющей жениха и невесту.
Шли годы, и бумага становилась все дешевле. Теперь он был доступен всем - богатым и бедным. Оригами стало традиционным и популярным видом искусства в японской семье. Они не верили в трату бумаги. Они сэкономили даже самый маленький кусочек бумаги и использовали его для изготовления других моделей оригами.
Одно время в Японии оригами преподавали также в школах. Но сегодня это вид искусства, которому в основном обучают детей дома. В течение многих лет у Оригами не было инструкций, которым нужно было следовать.
Примерно до 1797 года была опубликована книга «Как сложить тысячу журавлей». Журавль считается священной птицей Японии, и считалось, что если человек сложит тысячу журавлей, ему / ей исполнится одно желание.
«Окно в середине воды» - еще одна книга по оригами, опубликованная в 1845 году. В этой книге показано, как сделать 150 моделей оригами. Оригами теперь распространилось по другим частям мира. Мавры из Африки купили с ними это искусство в Испанию.Однако они не создали животных форм, потому что их религия запрещала им это. Из Испании искусство оригами распространилось в Южную Америку. А позже это искусство было завезено в Европу и США.
Оригами теперь было частью каждого дома в Японии. Даже сегодня, во время праздников и торжеств, красочные украшения оригами изготавливает каждый член семьи. На Рождество дети лепят оригами из звездочек и украшают елки.
Сегодня много форм оригами появилось в разных частях света.Оригами также используется как метод, помогающий детям с плохой моторикой развить координацию глаз и рук. Недавно появилось искусство складывания бумаги, такое как Модульное оригами или оригами Pureland. В модульном оригами используется множество листов бумаги, сложенных в одинаковые формы, чтобы сделать одну большую модель этой формы. В то время как оригами Pureland - это тип, в котором допускается только одна складка.
У нас есть огромная коллекция бесплатных и загружаемых идей поделок для детей.
.Точное происхождение искусства оригами неизвестно.
Бумага была изобретена в Китае в первом веке нашей эры и привезена в Японию буддийскими монахами в шестом веке нашей эры.
Однако письменные записи за этот период ограничены, поэтому неизвестно, впервые ли оригами возникло в Китае или Японии.
Однако никто не станет спорить, что в Японии оригами превратилось в очень высокий вид искусства.
Большинство инструкций по оригами было передано по устной традиции.
Самый старый из известных письменных документов о японском оригами, Сенбадзуру Ориката («Как сложить тысячу журавлей»), появился в 1797 году.
Первые произведения оригинального современного оригами (1950-е гг.) Принадлежат мастеру Ёсизаве Акире.
Также известно, что арабский мир производил бумагу в восьмом веке, а мавры принесли складывание бумаги в Испанию в двенадцатом веке.
Фальцовка бумаги или папирофлексия впоследствии стала очень популярной в Испании и Южной Америке.
Движение детских садов в Германии (введенное Фридрихом Фрёбелем около 1835 года) включало складывание бумаги.
Складывание бумаги было популярным детским хобби в Англии королевы Виктории, о чем свидетельствуют несколько иллюстраций Джона Туннеля к «Зазеркалье» Льюиса Кэрролла с изображением двух простых шляп оригами.
В то время как оригами часто считается детским развлечением на Западе, его долгая история в Японии повлияла на его культурную самобытность.
Артикул:
1) Оригами: Краткая история древнего искусства складывания бумаги, Джозеф Ву.
2) Истоки оригами (из общих библиотек Техасского университета в Остине)
3) Два разных собрания набросков по истории оригами Дэвида Листера
.
Оригами , также называемое складывание из бумаги , искусство складывания предметов из бумаги для создания как двухмерных, так и трехмерных предметов. Слово оригами (от японского oru [«складывать»] и kami [«бумага»]) стало общим описанием этого вида искусства, хотя некоторые европейские историки считают, что оно придает чрезмерное значение японскому происхождению. искусства, которое вполне могло развиваться независимо во всем мире.
журавлик оригами журавлик оригами.
© Деян Георгиев / FotoliaХотя вырезание традиционно было частью оригами, большинство современных практиков - часто называемых «папками» - избегают вырезания (хотя оно по-прежнему используется в рокоанском стиле связанных журавлей). Большинство оригами складывается из квадратной бумаги и из одного листа. Однако также могут использоваться прямоугольники и другие неквадратные листы, а в составном и модульном стилях оригами используются несколько листов (даже сотни листов могут использоваться в одном произведении искусства).
оригами рыбка Инструкция как сделать оригами рыбку.
Encyclopædia Britannica, Inc.Изготовление моделей из бумаги требует очень мало ресурсов и занимает считанные минуты (или даже секунды). С другой стороны, сложный дизайн может занять несколько часов. Некоторые папки предпочитают почти карикатурную визуализацию своих предметов с использованием простых последовательностей складывания, в то время как другие стремятся к очень точным представлениям, требуя передовых методов.Использование схематических знаков, символов и стрелок позволяет точно описывать последовательности складывания и тем самым дублировать, что означает, что этот вид искусства можно изучать независимо от языка.
Папки обычно не конкурируют друг с другом, кроме как в достижении новых вершин творчества. Творческие конкурсы предполагают разную степень соревновательности. Энтузиасты обычно свободно делятся своей работой, хотя время, затрачиваемое на создание диаграмм для каждого создания, означает, что папки могут легко накапливать большие заделы работы без диаграмм.В свете коммерческого использования оригами закон об авторском праве применяется для защиты прав создателей.
Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасОригами, как и другие виды искусства, имеет множество стилей. К наиболее распространенным относятся:
1. Реалистичный : Создания, демонстрирующие основные черты объекта, часто приводящие к сложным проектам с большим количеством шагов.
2. Minimal : Создания, отражающие суть предмета с минимальными складками и с упором на простоту.
3. Modular : несколько геометрических «единиц», состоящих из нескольких листов бумаги, клапаны и карманы которых заходят друг в друга, образуя многоугольники или многогранники. Обычно все листы складываются одинаково или несколькими способами.
4. Composite : Как и в модульном оригами, используется несколько листов бумаги, но в этом стиле каждый лист складывается по-разному, чтобы реализовать различные части объекта. Составное оригами было одним из самых распространенных стилей в 1950-х и 60-х годах, но сегодня это относительно редкость.
5. Практический : Модели, которые имеют реальное применение, например, для использования в качестве конвертов, коробок, чашек, посуды и т. Д.
6. Pureland : концепция, предложенная Джоном Смитом из Англии, который предложил композиционную систему, использующую только квадратную бумагу и складки «горы» и «долины», в результате чего модели легко копируются.
7. Тесселяция : геометрическая техника складывания, при которой изображение создается за счет рисунка загнутых краев на бумаге.Тесселяции часто бывают периодическими (повторяющимися) и могут быть плоскими или трехмерными, и многие из них демонстрируют дополнительную структуру, когда их держат на свету. Неудивительно, что многие из ведущих практиков этой техники были математиками.
8. Мокрое фальцевание : технология, изобретенная Акирой Йошизавой, при которой бумага содержит водорастворимый клей (известный как проклейка) и слегка увлажняется перед фальцовкой. Влажность позволяет бумаге складываться в мягкие изгибы, которые затем становятся более прочными по мере высыхания бумаги.
9. Crumpled : Техника, созданная Полом Джексоном и разработанная Винсентом Флодерером, заключается в смятии бумаги перед складыванием. Эта техника позволяет создавать очень реалистичные органические формы.
.
В течение следующей тысячи лет японское складывание бумаги было в основном ограничено религиозными церемониями, поскольку бумага была дорогой.Тем не менее, производство бумаги было одной из многих отраслей, которые процветали, когда различные феодалы Японии поощрялись к расширению местной промышленности в период Эдо (1603-1868), делая бумагу широко доступной и вдохновляя развлекательные формы оригами.
Одними из самых ранних нерелигиозных видов использования сложенной бумаги были ноши , своего рода сложенный клин или шеврон, который дарили с подарком в знак удачи, а также цуцуми , формальная подарочная упаковка. Первым известным представителем оригами были парные бабочки, которые украшали бутылки сакэ на синтоистских свадьбах, использовались для обозначения жениха и невесты и впервые упоминались в коротком стихотворении Ихара Сайкаку в 1680 году.
Первой книгой по оригами была Цуцуми-но-Ки , изданная в 1764 году, в которой были инструкции по складыванию ноши и цуцуми . Первой известной книгой по развлекательному оригами была книга Hiden Senbazaru Orikata («Секретные техники складывания тысячи журавлей») , опубликованная в 1797 году, в которой предлагались основные схематические инструкции по 49 различным формам бумажных журавликов.
На другом конце света независимая традиция складывания бумаги возникла в Европе после того, как бумага появилась на континенте в 11 или 12 веках, особенно в Испании и Германии.
Европейские шаблоны складывания имели тенденцию использовать сгибы под 45 градусов, что делало их более очевидными геометрическими, чем японская сложенная бумага, в которой чаще использовались сгибы под 22,5 градусов. В результате складывание бумаги было выбрано как простой способ познакомить с геометрией в первых детских садах Германии. Когда такая же школьная система была принята в Японии в период Мэйдзи (1868-1912), юных учеников преподавали не японское, а немецкое складывание бумаги. В результате современное японское оригами на самом деле представляет собой сочетание японских и европейских традиций.
Название оригами само по себе является довольно современным творением. Японское сгибание бумаги в период Эдо называлось orisue (折 ded, буквально «сложенный вниз») или origata (折 形, сложенная форма). Основываясь на том же корне, oru (折, складывать), позже он превратился в orimono (折 り fol, сложенный предмет), прежде чем окончательно перерасти в очень буквальное оригами (折紙, сложенная бумага) где-то между концом 19-го и серединой. -20 века.
Современная популяризация японского оригами во многом приписывается Акире Йошизаве, которому приписывают десятки тысяч оригинальных рисунков.В 1954 году он опубликовал Atarashi Origami Geijutsu (Новое искусство оригами) , заложивший основу для того, что теперь известно как система обозначений Ёсизавы-Рандлетта для складок оригами, ныне де-факто стандарт, в котором для обозначения используются пунктирные и пунктирные линии. представляют собой горные и долинные складки соответственно.
В настоящее время в оригами чаще всего используется один лист бумаги, который часто называют тийогами (千代 紙), чтобы создать репрезентативную форму, такую как журавль, лягушка или цветок, используя только складки, без клея или ножниц.Однако так было не всегда, и есть другие методы, которые, в частности, позволяют вырезать, в то время как некоторые методы включают комбинацию нескольких листов бумаги. «Модульное» или «единичное» оригами использует несколько сложенных форм для формирования более крупной конечной конструкции, в то время как «мокрое складывание» позволяет создавать изогнутые формы, а «экшн-оригами» относится к игрушечному оригами, например к прыгающим лягушкам.
Существует много разных видов оригами, и единой «правильной» формы как таковой не существует.Люди продолжают как передавать давние дизайны, так и создавать новые, поскольку искусство продолжает развиваться и адаптироваться к современным интересам и потребностям.
.Оригами развилось из методов складывания бумаги, которые впервые появились в Японии в древние времена. Это искусство сейчас практикуется во всем мире и даже применяется для решения технических проблем.
Яркие квадраты бумаги в несколько складок превращаются в животных, птиц, цветы и деревья. Более талантливые энтузиасты оригами также используют свои навыки для создания оригинальных работ на основе популярных персонажей, таких как Дарт Вейдер из Star Wars или Pokémon .Обычно в дизайне используется один лист бумаги без обрезки, хотя некоторые сочетают в себе несколько квадратов и чрезвычайно сложные складки.
В то время как другие страны и регионы также могут похвастаться традициями складывания бумаги, японское оригами стало широко известным во всем мире, помогая этому слову войти в лексикон многих языков. По всему миру проходят даже ассоциации, конкурсы и выставки.
Оригами стало цениться не только как забавное хобби, но и как традиционное искусство в Японии.Создатели постоянно расширяют технические и художественные границы. Технологические приложения также оказались в центре внимания, и исследования развиваются в таких областях, как математика, строительная механика и аэрокосмическая техника. Например, солнечные панели на космическом корабле можно сложить с помощью техники оригами и плавно развернуть, когда корабль окажется в космосе.
Бумажный журавль - это классический дизайн оригами. В этом видео показан процесс складывания в действии.
Журавль считается в Японии благоприятным символом долголетия. По этой причине 1000 журавликов-оригами, связанных вместе веревкой, известных как senbazuru , обычно предлагаются как форма поддержки и молитвы людям, которые больны или пострадали от стихийного бедствия. senbazuru также символизируют желание мира.
Подношения красочных сенбазуру (1000 журавлей) свисают с карниза.
Samurai Helmets - еще одно типичное творение оригами. Эти традиционные предметы являются символом Дня мальчиков - фестиваля, который проводится 5 мая в честь рождения и здорового роста детей мужского пола. Во время праздника многие делают оригами самурайские шлемы из газет, достаточно больших, чтобы их можно было надеть.
Газета хороша для шлема большего размера.
Складной самурайский шлем.
Красочные коробки оригами не только очаровательны и забавны в изготовлении, но и удобны для хранения мелких предметов, таких как скрепки.
Коробочки для оригами разного вида.
История оригами восходит к седьмому веку, когда искусство изготовления бумаги пришло в Японию из Китая. Свернутые бумажные творения впервые появились как часть ритуалов синто для упаковки подношений богам. Орнаментальные орнаменты используются и сегодня, в том числе для подарочных конвертов на свадьбах. Они происходят из традиции искусства бумаги origata , популярной среди самурайских семей, таких как Огасавара и Исэ в период Муромати (1333–1568).
Обручальные подарки из бумаги в стиле origata .
Складывание бумаги стало известно как оригами в период Эдо (1603–1868). По мере того, как бумага васи стала широко доступной, оригами стала популярной среди простых людей и стала увлечением как взрослых, так и детей. Самый старый известный текст оригами, 1797 Hiden senbazuru origata (Секрет складывания 1000 бумажных журавликов), представил 49 конструкций кранов.
Сегодня оригами можно найти по всему миру и использовать во всем, от образования до реабилитации.По мере того, как в Интернете вводятся новые техники складывания, появляется больше возможностей для обучения, чем когда-либо.
(Фотография к заголовку: Разноцветные журавли - один из самых узнаваемых образцов оригами.)
.
